Der Schachmeister.

Wenn man die Sichtweise auf das Kunstwerk als Schachfigur betrachtet, könnte man argumentieren, dass das Kunstwerk die Rolle des "Springers" auf dem Schachbrett einnimmt. Der Springer IST Eine der ungewöhnlicheren Figuren auf dem Brett und kann im Gegensatz zu den anderen Figuren nicht direkt in gerader Linie bewegt werden. Stattdessen bewegt er sich in einem L-förmigen Sprung über andere Figuren hinweg.

In ähnlicher Weise argumentiert man, dass das Kunstwerk als Eine ungewöhnliche und unerwartete Interpretation des Schachspiels dargestellt WIRD, welche über die traditionellen Grenzen hinausgeht. Wie der Springer bewegt sich das Kunstwerk auf eine unerwartete Weise und eröffnet dem Betrachter eine neue Perspektive auf das Spiel.

Letztendlich kann das Kunstwerk als eine Einladung verstanden werden, unsere eigenen Sichtweisen und Annahmen in Frage zu stellen und offen zu sein für unerwartete und unkonventionelle Interpretationen. Indem wir uns in die Welt des Schachs und des Oktopus hineinversetzen, können wir uns von unseren eigenen Begrenzungen befreien und neue Wege finden, um uns mit der Welt um uns herum zu verbinden.

Acryl auf Leinwand 70x70 cm 

Entstehungsjahr 2022

Dieses Kunstwerk ist nicht nur ein visuelles Vergnügen sondern erzählt auch eine Geschichte über den Hecht als eines der majestätischsten Tiere unserer Gewässer. 

Lass Dich von der Ruhe und Stärke dieser Tiere inspirieren und hol dir mit diesem Kunstwerk ein Stück Natur und Kraft in dein Zuhause.

90x70cm Mischtechnik Acryl, Pastell auf Leinwand

Entstehungsjahr 2022

Faszination Wracktauchen.

In Grau- und Schwarztönen mit einem kleinen Farbtupfer ist es Zeitlos und passt in jeden Raum.

Dieses Bild vermittelt die einzigartige Stimmung, die man nur beim Tauchen erleben kann und weckt das Abenteuer in uns. Wenn auch Du dich von diesem atemberaubenden Anblick verzaubern lassen möchtest, dann solltest Du dieses Bild umbedingt erwerben!

100x 80cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2017

Entdecken Sie die Schönheit der Natur auf eine neue Kunst und Weise mit dem faszinierenden Bild "WaterTree". Dieses Kunstwerk zeigt einen majestätischen Baumstamm, der Blick gleitet sanft durch das kristallklare Wasser langsam zur Oberfläche empor. Die gelben, und blauen bis lila Farben erzeugen eine beruhigende Atmosphäre und lassen dich tief in die Unterwasserwelt eintauchen.

Ob als Blickfang in deinem Wohnzimmer, als entspannende Dekoration in deinem Schlafzimmer oder als inspirierendes Kunstwerk in deinem Büro – „WaterTree“ wird jeden Raum in eine Oase der Ruhe und Entspannung verwandeln. Dieses Bild ist ein perfektes Geschenk für Naturliebhaber und alle, die die Schönheit der Welt um uns herum schätzen.

Erlebe die Magie des Wassers und der Natur jeden Tag mit "WaterTree". Lass dich von diesem Kunstwerk verzaubern!

100x80cm Acryl auf Leinwand 

Entstehungsjahr 2017

Dieses Bild erfordert den Mut es zu lesen...

Die giftige Qualle, die die Welt umklammert und verborgen unter der Oberfläche ihre Fäden zieht.

Es geht um die kritische Auseinandersetzung mit der Technologisierung und dem Machtinteressen einiger, weniger Eliten, welche jedes Jahr in Davos über das Schicksal der Welt entscheiden.

Sollten wir unser Schicksal in blinden Vertrauen den herrschenden Eliten in die Arme legen, oder ist es besser auch mal was zu Hinterfragen und auf sein Bauchgefühl zu hören?

80x120cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2023

Dieses atemberaubende Bild "Mermaid in Love" zeigt eine verzaubernde Situation zwischen einer wunderschönen Frau und einem eleganten Oktopus, deren Blickrichtungen in die entgegengesetzte Ferne einer abstrakten Unterwasserumgebung, schweifen. Die sinnliche Schönheit der Frau wird durch ihre bezaubernde Unterwäsche betont, während der Oktopus mit seinen langen Tentakeln eine schnelle hypnotische Anziehungskraft ausübt. Die Farben des Bildes verschmelzen in einer einzigartigen Mischung aus Blau- , lila-, rosa- und Gelbtönen, die das Gefühl der Unterwasserwelt perfekt einfangen. Dieses Meisterwerk der Kunst lässt unsere Fantasie wandern und wir können uns nur vorstellen, was für eine magische Beziehung zwischen den beiden Wesen besteht.

80x120cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2023

In diesem atemberaubenden Bild "Beauty and the Red Beast" zeigt sich die unerwartete Schönheit einer Begegnung zwischen einer atemberaubenden Frau in einem roten Kleid und einem majestätischen Hai im Hintergrund. Das Bild lädt dazu ein, unsere Vorurteile und Annahmen über die Natur zu hinterfragen und uns für die Schönheit und Anmut zu öffnen, die in allen Dingen zu finden ist. Vielleicht erinnert uns dieses Bild daran, dass wahre Schönheit nicht nur äußerlich ist, sondern auch im Inneren zu finden ist – in der Weisheit und dem Mut, sich dem Unbekannten zu stellen und es mit offenen Augen und Herzen zu betrachten. Lassen Sie sich von diesem faszinierenden Kunstwerk inspirieren, um Ihre eigene Schönheit und die Schönheit der Welt um Sie herum zu entdecken.

120x70cm Acryl auf Leinwand

2023

Das Bild „Deep immerse“ (tiefes eintauchen) ist ein beeindruckendes Kunstwerk, das eine unvergessliche Szene einfängt. Eine nackte Frau scheint in den tiefen Gewässern zu ertrinken, während ein Oktopus die Szenerie aufmerksam beobachtet. Doch während die Frau gleich schwerelos in der tiefe treibt, scheint eine Schildkröte in aller Ruhe und Gelassenheit die Gesamtsituation zu beobachten.

Diese eindringliche Darstellung ist eine Erinnerung daran, wie zerbrechlich das menschliche Leben ist und wie schnell wir von den Gewalten der Natur überwältigt werden können. Der Oktopus, ein Symbol für Macht und Intelligenz, scheint die Frau mit einer gewissen Faszination zu betrachten, während die Schildkröte - ein Symbol für Stärke und Beständigkeit - scheinbar gelassen bleibt und die Ereignisse beobachtet.

Das Kunstwerk fordert uns heraus, unsere Beziehung zur Natur und unsere eigene Verletzlichkeit in Frage zu stellen. Es ist ein außergewöhnliches Werk, das uns dazu anregt, über unsere Rolle als Teil des Ökosystems nachzudenken und uns daran zu erinnern, wie wichtig es ist, unsere Umwelt zu schützen und zu bewahren.

80x120cm Mischtechnik Acryl und Ölpastellkreide auf Leinwand

Entstehungsjahr 2023

Das Kunstwerk "Running Time" ist eine Einladung, über unsere Beziehung zur Zeit und zur Umwelt nachzudenken. Es erinnert uns daran, wie schnell die Zeit vergeht und wie wichtig es ist, die kostbare Zeit, die uns zur Verfügung steht, zu nutzen. Gleichzeitig fordert es uns auf, unsere Verantwortung für die Umwelt und die Auswirkungen unseres Handelns auf die Natur zu reflektieren.

Insgesamt ist "Running Time" ein beeindruckendes Kunstwerk, das mit seinen surrealistischen Elementen und kräftigen Farben eine starke visuelle Wirkung erzeugt. Es regt zum Nachdenken an und fordert uns heraus, uns bewusster mit unserer Umwelt und unserer Zeit auseinanderzusetzen.

90x70cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2023

Das Bild "Keep Breathing" wirft Fragen auf: Wird die Frau dem Hai entkommen? Was hat sie dazu gebracht, sich in diese gefährliche Situation zu begeben? Ist sie vielleicht auf der Suche nach etwas Bestimmtem? Die Ambivalenz zwischen Schönheit und Gefahr in diesem Bild macht es zu einem faszinierenden Kunstwerk, das den Betrachter in seinem Bann zieht und ihn zum Nachdenken anregt.

Das Bild fordert uns auf, unseren Mut zu finden und weiterzumachen, auch wenn wir uns in schwierigen Situationen befinden. Es erinnert uns daran, dass das Leben nicht immer einfach ist und dass wir manchmal unsere Herausforderungen überwinden müssen, um unsere Ziele zu erreichen. Der Titel „Keep Breathing“ ermutigt uns, trotz der Schwierigkeiten weiterzumachen und uns nicht unterkriegen zu lassen.

80x60cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2022

Ein Bild für all Jene, die diese faszinierenden Tiere lieben und schätzen.

Die Neugier dieses intelligenten Wesens führt oft zu spannenden und innigen Begegnungen unter Wasser, die meist nur Tauchern vorbehalten bleiben.

Neun Gehirne und eine Gensequenz, die auf einen Außerierdischen Ursprung hindeuten, tragen ebenso zur Faszination bei.

Mit diesem Bild, welches zeitgleich Ruhe und Geschmeidigkeit verkörpert kannst du dir diese Attribute in deinen Wohnraum holen und beim Betrachten für dich generieren.

50x40cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2023

Liebe Kunstliebhaber,

erlebe die einzigartige Schönheit der Natur mit dem faszinierenden Gemälde "Lota Lota - einzigartig". Dieses Kunstwerk zeigt eine majestätische Aalrutte im Attersee und fängt die Schönheit und Ruhe dieses einzigartigen Ortes auf beeindruckende Weise ein.

Die Farbgebung in ausschließlich Grün und Blau verleiht dem Gemälde eine faszinierende Atmosphäre und strahlt eine unvergleichliche Gelassenheit aus. Es ist eine wahre Freude, sich vor diesem Kunstwerk zu entspannen und in die Tiefen des Attersees einzutauchen.

Dieses Kunstwerk ist ein wahrer Schatz und wird jeden Raum in eine Oase der Ruhe und Schönheit verwandeln. Wenn Du auf der Suche nach einem Kunstwerk bist, das nicht nur schön anzusehen ist, sondern auch eine Geschichte erzählt, dann ist "Lotta Lotta" die perfekte Wahl für Dich.

PS.: Lota Lota (die Aalrutte) ist deshalb einzigartig in unseren Seen, da es der einzige Dorschartige Fisch im Brak- und Süßwasser ist ;-)

50x40cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2023

Das Bild „Lady Like and the Gender Shark“ stellt eine provokante und kraftvolle Aussage über die gegenwärtige Gesellschaft dar, insbesondere in Bezug auf die scheinheilige Natur der politischen Korrektheit. Das Bild zeigt eine Frau in Dessous, die als stereotype Verkörperung von Weiblichkeit dargestellt WIRD, während der Hai, der in abstrakten Bombenfarben mit einem Lächeln und menschlichen Zähnen dargestellt WIRD, das stereotype Bild des männlichen Raubtiers darstellt.

Die Wahl der abstrakten Bombenfarben im Hintergrund zeigt auch eine Kritik an der politischen Korrektheit, die oft als repressive Kraft gesehen wird. Es wird angedeutet, dass die Überbetonung der politischen Korrektheit dazu führen kann, dass echte Diskussionen und Kämpfe um Gleichberechtigung dargestellt werden. Die scheinheilige Natur der politischen Korrektheit kann auch dazu führen, dass Stereotypen und Vorurteile unter dem Deckmantel der zuverlässig versteckt werden.

Insgesamt ist "Lady Like and the Gender Shark" ein beeindruckendes Kunstwerk, das auf komplexe Weise die Geschlechterstereotype und die scheinheilige Natur der politischen Korrektheit herausfordert. Es fordert uns auf, uns mit unseren tief verwurzelten Annahmen und Vorurteilen auseinanderzusetzen und uns für eine Gesellschaft einzusetzen, in der Gleichberechtigung und Respekt für alle herrschen, OHNE dass diese Gender-Decke zwangsweise der Gesellschaft übergestülpt wird.

120x70cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2023

"dancing in the sea" - eine Geschichte über die verträumte Leichtigkeit des Seins.

Tanzen verleiht meist ein Gefühl von Leichtigkeit und Zufriedenheit.

Das Element Wasser belebt den Körper sowohl von Innen als auch von außen. Die Ruhe unter der Wasseroberfläche, vermag es den alltäglichen Stress draußen zu lassen, den Puls runter zu fahren und die Gedanken um das wesentliche kreisen zu lassen. All diesen positiven Einfluss vermag ein Bild in den Raum zu transportieren. 

Das Bild fängt die Magie des Ozeans ein und zeigt, dass auch die Tiefen des Meeres ein Ort der Schönheit und des Tanzes sein können. Die Frau scheint schwerlos zu sein, als ob sie von der Leichtigkeit des Wassers getragen wird. Ihre Körper und ihre Bewegungen sind so fließend und harmonisch, dass es den Anschein hat, als würden sie mit dem Oktopus eine gemeinsame Choreografie tanzen.

Dieses Kunstwerk lässt den Betrachter in eine faszinierende Welt eintauchen und erinnert uns daran, dass wir uns immer von der Schönheit der Natur inspirieren lassen können.

70x120cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2023

Dieses atemberaubende Kunstwerk mit dem Titel „Selfie time“ ist ein Meisterwerk in Acryl auf Leinwand, das in den Farben Blau, Grün, Lila und Hautfarben gehalten ist. Es zeigt eine nackte Schönheit, die sich über dem Boden schwebend räkelt und ein Selfie macht, während ein majestätischer Hai über ihr schwimmt. Der Boden ist in Einem Schachbrettmuster angelegt, welcher die verschiedenen Ebenen der Existenz symbolisiert.

Die Szene des Selfies spielt auf unsere moderne Welt an, in der wir oft von Selbstbeschäftigung und Selbstwahrnehmung eingenommen werden, und die Umwelt um uns herum verlassen. Der Hai über der Frau erinnert uns jedoch daran, dass es eine größere Welt da draußen gibt, die wir nicht ignorieren sollten.

Dieses Kunstwerk ist nicht nur ein visuelles Erlebnis, sondern regt auch zum Nachdenken an. Es erinnert uns daran, dass wir uns in unserer eigenen Welt verlieren können, wenn wir uns zu sehr auf uns selbst konzentrieren, und dass wir uns bewusst sein sollten, was um uns herum geschieht.

80x100cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2023

Das Bild „Des Menschen Spielball“ aus dem Jahr 2009 gewinnt heute eine neue Bedeutung im Kontext der Corona-Pandemie. Es zeigt ein Gesicht mit einem Mundschutz, seitlich im Vordergrund befinden sich Zahnräder, von denen eines an das Corona Virus erinnert. Dieses wird durch eine Spritze durchstoßen, diese Szene kündigt destopische Zukunftsszenarien an.

Doch das Bild geht über die aktuelle Krise hinaus und wirft konkrete Fragen auf. Es thematisiert das menschliche Streben nach Macht und Kontrolle über die Natur, das sich in der Gentechnik und anderen Technologien manifestiert. Der Mensch wird in den Lauf der Evolution eingreifen und sich selbst zu einem Schöpfer erheben, der über Leben und Tod entscheidet.

Doch welche Konsequenzen hat dieses Streben nach Perfektion und Kontrolle? Können wir uns vorstellen, was passiert, wenn wir die natürlichen Grenzen überschreiten und uns als Herren der Schöpfung aufspielen? Das Bild ruft uns dazu auf, über diese Fragen nachzudenken und uns unserer Verantwortung als Teil der Natur bewusst zu werden. Es zeigt uns, dass der Mensch kein Spielball sein sollte, sondern ein aktiver Gestalter seiner Zukunft, der sich seiner Grenzen und Möglichkeiten bewusst ist.

120x100cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2009

Lost Paradise zeigt uns ein Szenario, das gleichzeitig uns begegnet und fremd erscheint. Das Bild, das eine moderne Interpretation von Adam und Eva darstellt, zeigt uns, wie Technologie und Natur miteinander kollidieren. Die beiden Protagonisten scheinen tief in ihren Handys vertieft zu sein, während eine zweiköpfige Schlange mit einer spitzen Nadel als Zunge um den Baum schlängelt. Ein QR-Code auf dem Handybildschirm deutet auf eine Art von virtuellem Wissen hin, dass der Garten Eden in der biblischen Erzählung nicht kannte.

Evas Schulter ist von einem Pflaster bedeckt, was auf eine mögliche Verletzung oder einen medizinischen Eingriff hindeutet. Es könnte auch symbolisch für die Verletzlichkeit des Menschen stehen, die in der heutigen Welt oft durch Technologie und deren negative Auswirkungen auf die Gesundheit verursacht wird. Adam und Eva tragen einen Mundschutz, was uns an die Pandemie erinnert, die uns alle betrifft und uns gezwungen hat, unsere Gewohnheiten zu ändern und neue Regeln zu befolgen.

Am Stamm des Baumes hanteln sich zwei Doppelhelix nach oben, was uns an die komplexe Natur des menschlichen Genoms erinnert. Die Schlange mit ihren zwei Köpfen könnte symbolisch für die Dualität in der menschlichen Natur stehen - Gut und Böse, Natur und Technologie, Leben und Tod.

Lost Paradise gibt uns viel zu denken und regt dazu an, über unsere Beziehung zur Natur und Technologie nachzudenken. Es zeigt uns auch, wie sehr wir uns von der Geschichte der Schöpfung entfernt haben und wie wir uns auf eine ungewisse Zukunft zubewegen.

120x80cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2022

Lassen Sie sich von der verführerischen Schönheit des Gemäldes "Der Rote Tanga" faszinieren. Dieses Kunstwerk fängt die Augen des Betrachters sofort ein und zieht ihn in seinen Bann. Der Titel allein lässt erahnen, dass es sich um ein erotisches Meisterwerk handelt, welches Ihre Sinne betört.

Blicken Sie näher hin und Sie werden bemerken, wie das intensive Rot des Tangas die Intensität der Emotionen widerspiegelt, und somit eine Einladung aber auch ein Vorhang, ist. 

Aber das Besondere an diesem Werk ist, dass es gleichzeitig auch Geheimnisse verbirgt. Es lässt Raum für Interpretation und ermutigt den Betrachter, seine eigene Geschichte in diesem Kunstwerk zu entdecken.

Dieses Gemälde ist nicht nur ein Stück Kunst, sondern auch ein Symbol für die Kraft und Schönheit der menschlichen Form. Es ist eine Hommage an die Sinnlichkeit und die Freude am Leben.

Erleben Sie die Intensität und die Schönheit von "Der Rote Tanga" und lassen Sie sich von diesem Meisterwerk verführen.

100x80cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2013

Ein Buch vor dem Kamin auf dem Boden liegend zu lesen ist für viele der Inbegriff von Gemütlichkeit.

Die wohlige Wärme des Kamins und die spannende Geschichte vermögen es, dich an einen anderen Ort zu bringen.

Doch der Betrachter sieht genau dich und deine erotische Erscheinung. Für dich ist die Geschichte das Hauptsächliche aber für deinen Betrachter bist Du die Geschichte und das Abenteuer.

So können an einem Ort zwei Welten parallel existieren.

Durch das bewusste Wegdrehen vom Betrachter und die Betonung des Buches wirst Du aufgefordert, dich nicht nur auf das Äußere der Frau zu konzentrieren, sondern auch auf ihre innere Welt und ihr intellektuelles Potenzial. Die Unterwäsche, die sie trägt, wird zu einem symbolischen Ausdruck ihrer Weiblichkeit, die sich nicht auf das Körperliche beschränkt, sondern auch geistige Stärke und Selbstbewusstsein umfasst.

Lass dich somit von dieser Geschichte welche durch dieses Bild erzählt wird, entführen und somit deiner Fantasie freien Lauf!

80x120cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2022

Die Frage nach dem Beobachter dieses Bildes ist keine leichte zu beantworten, denn es scheint hier verschiedene Ebenen der Wahrnehmung zu geben. Auf der oberflächlichen Ebene befindet sich der Betrachter, der das Bild wahrnimmt und sich von den abstrakten Flächen und den dargestellten Personen angezogen fühlt. Aber auf einer tieferen Ebene lässt sich darüber hinaus ein komplexes Spiel von Wahrnehmungen und Betrachtungsweisen beobachten.

Der Mann im Hintergrund des Bildes scheint auf den ersten Eindruck der eigentlichen Beobachter zu sein. Sein Blick jedoch ist nicht auf die schöne Frau gerichtet, und er versucht, die Blickrichtung des Betrachters in eine andere Richtung zu lenken. 

Für diese Bild wurde ich im Januar 2023 mit dem internationalen Donatello-Preis ausgezeichnet, der jährlich von Salvatore und Francesco Russo verliehen wird.

80x100cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2006

Die Betrachtung eines Kunstwerks ist oft eine subjektive Erfahrung, die vom Betrachter selbst geprägt wird. In diesem Sinne kann man sagen, dass der Betrachter des Bildes selbst der Beobachter ist, der seine eigene Wahrnehmung und Interpretation des Dargestellten erlebt.

Das Gemälde zeigt eine interessante Dynamik zwischen den Figuren im Vordergrund und Hintergrund. Die Frau im Vordergrund wird vom Betrachter bewundert und scheint ihm die volle Aufmerksamkeit zu schenken, während der Mann im Hintergrund versucht, den Blick des Betrachters auf sich zu lenken. Es scheint, als ob er etwas zu verbergen oder zu vermitteln hat, während die Frau eine verführerische Aura ausstrahlt.

Doch wer ist nun der eigentliche Beobachter in diesem Kunstwerk? Es lässt sich argumentieren, dass es sowohl der Mann im Hintergrund als auch der Betrachter selbst sind. Der Mann im Hintergrund beobachtet die Szenerie im Vordergrund und versucht, den Blick des Betrachters auf sich zu ziehen, um möglicherweise eine andere Perspektive zu übertragen. Gleichzeitig beobachtet der Betrachter das Kunstwerk und interpretiert die dargestellte Dynamik auf seine eigene Weise.

Es ist jedoch auch möglich, dass der eigentliche Beobachter des Bildes der Künstler selbst ist. Indem er die Figuren und ihre Interaktionen auf der Leinwand festhält, schafft er eine bestimmte Atmosphäre und beobachtet seine eigene kreative Schöpfung aus einer distanzierten Perspektive.

Letztendlich lässt sich sagen, dass der Beobachter des Kunstwerks eine Rolle spielt, die von vielen Faktoren beeinflusst wird, darunter seine eigene Wahrnehmung, Erfahrung und Interpretation des Dargestellten. Das Gemälde fordert den Betrachter heraus, seine eigenen Annahmen und Vorurteile zu hinterfragen und eine neue Perspektive auf die Beziehung zwischen den Figuren im Vordergrund und Hintergrund zu gewinnen.

80x120cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2022

Tauche ein in die Welt des entspannten und gleichzeitig sinnlichen Nackt-Yoga mit diesem atemberaubenden Kunstwerk. Die natürliche Schönheit des weiblichen Körpers WIRD dabei auf eine elegante und ästhetische Art und Weise dargestellt, und deine Fantasie beflügelt.

Nackt-Yoga ist eine Praktik, die Körper und Geist in Einklang bringt und dabei die Schönheit des menschlichen Körpers in all seiner Vielfalt zelebriert. Dieses Bild fängt diese Eleganz und Anmut auf eine Art ein, die Dich in ihrem Bann ziehen WIRD.

Ob als Kunstwerk für Ihr Wohnzimmer oder als Inspiration für Ihre eigene Yoga-Praktik – dieses Bild wird Dich begeistern und inspirieren. Hol dir jetzt dieses Meisterwerk und lass dich von der Schönheit des Nackt-Yoga verzaubern!

90x70cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2022

Willkommen zu einem Kunstwerk, das Ihre Sinne herausfordert und Ihren Geist erweitert. Dies ist das Bild des leeren Stuhls - ein atemberaubender Ausdruck der Weiblichkeit und Erotik.

Das Bild zeigt eine wunderschöne Frau in reizvoller Unterwäsche, die auf einem Stuhl sitzt und ein Glas Wein in der Hand hält. Im Hintergrund steht ein verlassener Stuhl, der eine Atmosphäre der einsamen Erwartungen vermittelt.

Die Farben des Bildes sind in Grün, Hautfarben und Grau gehalten und erzeugen eine harmonische und ausgewogene Wirkung. Die Kombination dieser Farben und der eleganten Komposition erzeugen ein Gefühl der Ruhe und Entspannung, das den Betrachter in einen meditativen Zustand versetzt.

Der Titel des Bildes, "der leere Stuhl", suggeriert eine Abwesenheit oder einen Mangel. Dieser Aspekt gibt dem Bild eine zusätzliche Tiefe und fordert den Betrachter heraus, seine eigenen Interpretationen zu entwickeln. Ist der Stuhl leer, weil der Betrachter selbst Platz nehmen soll? Oder ist der Stuhl ein Symbol für das Fehlen eines geliebten Menschen oder einer verlorenen Chance?

Dieses Kunstwerk ist einzigartig und anspruchsvoll. Es bietet dem Betrachter die Möglichkeit, sich in den Tiefen seiner eigenen Gedanken zu vertiefen und die Schönheit und Vielschichtigkeit des Lebens zu erkunden. Wenn Sie ein Liebhaber von Kunst sind, und der Leere Stuhl Ihre Sinne herausfordert und Ihren Geist erweitert, dann ist das Bild ein absolutes Muss für Ihre Sammlung. 

50x70cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2022

Nur auf Nachfage und zu einem höheren Preis erhältlich!

Das Kunstwerk „Look in my mind“ fängt die Magie der Gedankenwelt ein und zieht den Betrachter mit seinen leuchtenden Farben sofort in seinen Bann. Das Bild ist in mehrere Flächen unterteilt, die in einem harmonischen Zusammenspiel von Orange, Gelb, Blau und Weiß gehalten sind.

Im Zentrum des Bildes befindet sich ein faszinierendes Gesicht, das mit einem verträumten Blick in die Ferne schaut. Die abstrahierten Linien und Formen verleihen dem Gesicht eine besondere Tiefe und lassen den Betrachter in die Geheimnisse der Gedankenwelt eintauchen.

Bei genauerem Hinsehen erkennt man eine angedeutete Darstellung eines weiblichen Akts innerhalb des Gesichts. Diese subtile Integration erzeugt eine zusätzliche Ebene der Bedeutung und lässt Raum für individuelle Interpretationen.

Die leuchtenden Farben des Kunstwerks strahlen Energie und Lebendigkeit aus, während die abstrakten Formen eine gewisse Rätselhaftigkeit vermitteln. Das Bild scheint die Grenzen zwischen Realität und Imagination zu verwischen und ermutigt den Betrachter, seine eigene Vorstellungskraft zu erkunden.

„Look in my mind“ ist eine eindringliche Darstellung der Vielschichtigkeit des menschlichen Geistes und erinnert uns daran, dass unsere Gedanken eine unendliche Quelle der Kreativität und des Ausdrucks sind.

80x100cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2005

Willkommen zu einer Welt, in der Schönheit und Zerbrechlichkeit ineinander verschmelzen und zu einer erstaunlichen Einheit werden. Das Bild „Broken Mirror“ zeigt einen weiblichen Akt, der in einer sinnlichen Pose zurückgelehnt ist.

Doch dieses Bild ist nicht nur eine Darstellung von Schönheit, sondern auch ein Spiel mit der Wahrnehmung. Die abstrakten Strukturen, die das Bild durchziehen, lassen es so aussehen, als würde man durch einen zerbrochenen Spiegel die Frau beobachten. Doch der Bruch ist nicht nur eine ästhetische Entscheidung, sondern symbolisiert auch die Zerbrechlichkeit des menschlichen Körpers und Geistes.

Dieses Kunstwerk ist ein Meisterwerk der Abstraktion und der menschlichen Form, das Sie immer wieder aufs Neue in seinen Bann ziehen WIRD. Die Kombination aus sinnlichem Akt und abstrakten Strukturen schafft eine faszinierende Harmonie, die Sie nicht mehr loslassen wird.

Wenn Sie ein Kunstliebhaber sind und nach einem Werk suchen, das Sie in seinem Bann zieht und Sie immer wieder aufs Neue ausgewählt, dann ist "Broken Mirror" die perfekte Wahl für Sie. Mit diesem Kunstwerk holen Sie sich nicht nur ein Stück Kunst in Ihrem Zuhause, sondern auch ein Stück Schönheit und Zerbrechlichkeit, das Sie jeden Tag aufs Neue inspirieren WIRD.

50x40cm Acryl auf Leinwand 

Entstehungsjahr 2023

Das Bild zeigt eine wunderschöne Frau in verführerischer Wäsche, die entspannt in einem Stuhl zurückgelehnt ist und ein Glas Wein in ihrer Hand hält. Die Intensität ihrer Haltung zieht den Betrachter in ihren Bann und lässt ihn die Leidenschaft und die Sinnlichkeit des Augenblicks spüren. Das Glas Wein in ihrer Hand ist fast voll und scheint wie eine Einladung, sich dem Moment hinzugeben und sich von der Schönheit der Frau und ihrer Umgebung verzaubern zu lassen. Die feinen Details der Kleidung und der Möbel tragen zu dem luxuriösen Ambiente bei, welches das Bild ausstrahlt. Ein wahrhaft atemberaubendes Kunstwerk, das die Sinne erweckt und die Fantasie anregt.

40x30cm Acryl auf Leinwand

Entstehungsjahr 2022

Ein Kunstwerk wie Schmuckstück für jede Wand!

Blattgoldimitat, Acrylstift + Permamentmarker auf Leinwand.

40x50cm

Entstehungsjahr 2024